Enrique Cornejo, posee una trayectoria profesional que supera los cincuenta años, en los que lleva producidas y programadas mas de 500 espectáculos de toda índole y género: comedia, musicales, zarzuelas, ópera, danza, conciertos, etc… Ha contado con la mayor parte de figuras nacionales: Autores españoles y extranjeros, directores, actrices y actores, cantantes, bailarines, coreógrafos, escenógrafos, compositores…

En su trayectoria profesional ha apoyado constantemente a dramaturgos españoles, preferentemente. Ha dirigido y transformado en Madrid once teatros. Actualmente dirige los teatros Muñoz Seca y Reina Victoria en Madrid, Teatro Zorrilla en Valladolid, Auditorio El Batel en Cartagena, junto a otros espacios concertados por diversas ciudades.

Conferenciante, ha participado en numerosos programas en el sector teatral. Especialmente preocupado por el mundo escolar y universitario, ha celebrado encuentros en distintos marcos y especialmente en sus teatros donde ha realizado una amplia labor en pro de la captación de nuevos públicos.

Es creador del “Premio Internacional de Poesía José Zorrilla”, del “Premio Revelación Teatral” y de la Butaca de Plata, reconocido galardón que se otorga a aquellas personas o instituciones que destacan por su amor al teatro, trofeo que obra en poder de grandes personalidades, entre las que destaca especialmente S.S. el Papa Juan Pablo II, que la recibió en audiencia especial, Dña. Esperanza Aguirre, La Duquesa de Alba, D. Elio Berhanyer, D. Jaime de Marichalar, D. Antonio Gala, D. Luis María Ansón…

Durante 18 años ha sido presidente de la Asociación de Productores de Teatro, Música, Danza y empresarios de Espectáculos escénicos. Cuando cedió el cargo fue nombrado Presidente de Honor. Es miembro de organizaciones empresariales como CEIM en su cargo de Vicepresidente, de CEOE y Cámara de Comercio como miembro de sus juntas directivas. Ha sido Vicepresidente del Instituto Nacional de Teatro ( UNESCO ) . Igualmente pertenece en calidad de patrono a Fundación AXA.

Es fundador de la escuela de interpretación y doblaje Rafael Alberti. Edita libros sobre autores teatrales, poemarios… Ha coproducido con diversos empresarios, Instituciones y la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Establece un convenio internacional de colaboración con diversos empresarios de la República Argentina. Es miembro fundador de PRODUCE, sociedad internacional de productores y empresarios, para el desarrollo de la producción de grandes espectáculos. En el mundo de las publicaciones edita y presenta muy diversos géneros, como por ejemplo el el Quijote en Árabe que presentó junto al profesor y catedrático sirio Rifat Afté y la extraordinaria colaboración del actor José Sacristán.

Organiza múltiples homenajes a instituciones y personas. En el recuerdo está el encuentro internacional de miembros de bandas de Jazz en Europa para homenajear a las víctima  del huracán Katrina, y en especial a un conjunto de músicos retirados que perecieron en su residencia.

Imparte conferencias empresariales dejando de manifiesto en todas ellas su ética empresarial por encima todo.Es colaborador del Observatorio de la Cultura de La Fundación Contemporánea.

Su labor no se ha limitado exclusivamente al teatro ya que comparte esta afición con la música, ya en 1992 desarrolló el ciclo operístico de Expo 92 con todas las grandes figuras del género: Alfredo Kraus, Plácido Domingo, María Bayo, José Carreras, Montserrat Caballé.

Está en posesión de diversos reconocimientos por su labor cultural, entre los que destaca la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, entregada por S. M. El Rey Don Juan Carlos I, la Medalla de Oro de la Diputación de Valladolid, la Gran Cruz de la Orden del 2 de Mayo de la Comunidad de Madrid y de numerosas distinciones tanto autonómicas, como nacionales tales como la Antena de Oro de la Federación Nacional de Radio y Televisión en dos ediciones, el Premio Naranja que otorga la Peña Periodística Primera Plana, el V Premio Nacional de conservación del patrimonio teatral “Gregorio Arcos”, el Premio Nacional “Cultura Viva” o los Premios Max a las Artes Escénicas recibido por la producción del musical “CHICAGO”, entre otros. También ha recibido numerosos reconocimientos como el de la Sociedad General de Autores, Estado Mayor del Ejército…

Ha programado con asiduidad zarzuelas con títulos como: “El Barberillo de Lavapiés”, “Los Gavilanes”, “Katiuska”, “La Tabernera del Puerto”, “La del manojo de rosas”, “La revoltosa”… Con motivo de la adjudicación del Teatro Auditorio de San Lorenzo de El Escorial retoma las actividades de la lírica, la música y la danza con especial énfasis en la promoción de jóvenes valores, entre las actividades que ha dirigido y programado destacan cantantes líricos como Maite Maruri, Marco Caria, Rufus Müller, Olga Peretyatko, Dmytro Popov, Carmen Solís, Jussara Silveira. La mayoría de ellos han sido finalistas del concurso Operalia que organiza anualmente Plácido Domingo. También pianistas como Alexei Volodin, Myra Huang, Alberto Nosè, Ricardo Castro, Arthur y Lucas Justen, Horacio Lavandera, violinistas como Jesús Reina y Grupos de Cámara como el Cuarteto Casals (Premio Nacional de Música 2007), Cuarteto Quiroga, Trío “La Tempestad” y Cuarteto Garlitsky.

A través de un acuerdo internacional, ha presentado la Orquesta Sinfónica, Coro y Solistas del Teatro Mariinsky de San Petersburgo, al frente de la cual con su director, el maestro Valery Gergiev con un programa compuesto por Óperas (Tosca de Puccini e Il Viaggio a Reims de Rossini) y conciertos sinfónicos (Sinfonía núm. 3, en re menor de Mahler, Concierto para violín y orquesta en re mayor, opus 35 de Tchaikovsky y La Consagración de la Primavera de Stravinsky).

Ha presentado asimismo otras Orquestas Sinfónicas de gran calidad artística con variados programas entre las que destacan La Academy of Ancient Music y el Choir of New College Oxford dirigidos por Edward Higginbotton con “El Mesías” de Haendel, la Polish Chamber Philharmonic Orquestra y Alexei Volodin all piano dirigidos por Juan Carlos Lomónaco interpretando los cinco Conciertos para piano y orquesta de Beethoven y la Gala lírica de Ópera y Zarzuela a cargo de las cantantes líricas María José Montiel y Ana María Sánchez con la Orquesta Filarmónica de Andalucía dirigida por el maestro Enrique García Asensio.

Varios conciertos corales entre los que destaca el de Les Petits Chanteurs de Saint-Marc protagonistas de la película “Los Chicos del coro”. Espectáculos de Danza con la Compañía Nacional de Danza dirigida por Nacho Duato y el Ballet de Aida Gómez. Recital de la gran cantante lírica americana Jessye Norman acompañada al piano por Mark Markham con un programa de Maurice Ravel, Richard Strauss, Georges Bizet, George Gershwin y espirituales negros

Con 17 años me independizo ante la vida por haber quedado huérfano de padre y madre. Mi inquietud me permitió incorporarme deportivamente al mundo del boxeo donde celebré un conjunto de peleas sin ánimo de ser campeón, pero sí de aprovechar la carpa con 1000 sillas que me dejaban programar y participar durante 3 meses de verano en encuentro inter-regionales y los 9 meses restantes hacer teatro de repertorio: Fue una época inolvidable.

Mi vocación religiosa me permitió acercarme y conocer el mundo del seminario católico que tanto ha influido en mí junto a la disciplina y preparación física del deporte, incorporando estas experiencias a mi escala de valores de la que siempre hablo.